Abaq – Gli Stati Generali dell’Arte in Abruzzo – 17 – 18 – 19 Ottobre 2019

CENTRO/PERIFERIA/CENTRO
STATI GENERALI DELL’ARTE E DELLA FORMAZIONE ARTISTICA CONTEMPORANEA IN ABRUZZO

17, 18, 19 OTTOBRE 2019
Accademia di Belle Arti – L’Aquila

All’interno delle attività per il 50° anniversario della sua fondazione, l’Accademia di Belle Arti dell’Aquila, il 17, 18, 19 ottobre 2019, organizza tre giornate di studio e approfondimento a proposito della situazione dell’arte e della formazione artistica contemporanea in Abruzzo.
Per la prima volta, tutti i player dell’arte contemporanea – istituzioni, musei pubblici e privati, scuole, artisti – che a vario titolo interagiscono con l’Abruzzo, si trovano riuniti in un’unica, prestigiosa sede. Scopo iniziale è quello di una mappatura attendibile, cioè concreta e operativa, del sistema artistico locale. Ma non solo. L’ambizione principale è far emergere il maggior numero di potenzialità e criticità, dando voce ai protagonisti più importanti ma anche a esperienze e personaggi apparentemente marginali. L’Accademia dell’Aquila, quindi, oltre a offrire la degna cornice all’iniziativa, si fa fucina di scoperte e progettualità, così come cassa di risonanza per un patrimonio già noto, ma non ancora adeguatamente valorizzato. L’Abaq, quindi, conferma il ruolo di catalizzatore primario nel comparto della cultura contemporanea in Abruzzo, fungendo da indispensabile ponte tra la piattaforma internazionale e l’originalità delle proprie radici culturali.
Il forum, a cura dei proff. Maurizio Coccia e Silvano Manganaro, è organizzato in tre giornate: il 17 è dedicato alle istituzioni e a una prima introduzione di tipo storico, nonché agli esempi di progettualità del presente e del passato più note e riuscite; il 18 è invece completamente rivolto all’educazione (da quella liceale, all’alta formazione, all’Università); il 19 prevede, invece, la creazione di tavoli di lavoro coordinati da alcuni professionisti del mondo dell’arte i quali, dialogando con personalità specificamente individuate, ipotizzeranno proposte concrete pensate per dare corpo al dibattito che riguarda l’arte contemporanea del territorio. I lavori dei tavoli saranno aperti anche al pubblico, e i coordinatori, al termine della sessione mattutina, produrranno un breve documento che verrà condiviso e discusso pubblicamente. Tutto il materiale prodotto nel corso delle tre giornate sarà infine raccolto in volume. Le argomentazioni, così, arricchite anche da un cospicuo corredo di immagini, andranno a costituire un prezioso strumento di lavoro, per gli operatori, gli studenti e tutti gli appassionati di arte contemporanea.
CENTRO/PERIFERIA/CENTRO, quindi, prova a restituire uno sguardo complessivo, una chiave d’accesso obiettiva e condivisa, ma attenta e non dimenticare le singole prospettive e i percorsi più personali, anche in vista di un’auspicabile e più vasta collaborazione fra i tanti protagonisti della scena locale.

SCHEDA RIASSUNTIVA:

Titolo: “CENTRO/PERIFERIA/CENTRO – Stati Generali dell’Arte e della Formazione Artistica Contemporanea in Abruzzo”
Luogo: Accademia di Belle Arti dell’Aquila, via Leonardo da Vinci s.n.c., L’Aquila
Date: 17 ottobre (Giornata inaugurale, L’arte contemporanea in Abruzzo: ieri, oggi e domani); 18 ottobre (Educare all’arte, educare con l’arte); 19 ottobre (Tavoli di lavoro operativi sulle tematiche del convegno)
Orari: dalle 9:30 alle 18:00
Ingresso: gratuito
Curatori: Maurizio Coccia, Silvano Manganaro
Per info: convegni@abaq.it
Ufficio stampa: Ufficio Stampa ABAQ – Angela Ciano ufficiostampa@abaq.it mob 3483402130 @angela_ciano

PROGRAMMA

giovedì 17 OTTOBRE
L’arte contemporanea in Abruzzo: ieri, oggi e domani

Introduzione e moderazione:
Maurizio Coccia e Silvano Manganaro

Mattina ore 10:00
Istituzioni e Arte Contemporanea tra progetto e sviluppo

Intervengono

Roberto Marotta, Presidente Accademia di Belle Arti dell’Aquila
Marco Brandizzi, Direttore Accademia di Belle Arte dell’Aquila
Pierluigi Biondi, Sindaco dell’Aquila
Angelo Caruso, Presidente Provincia dell’Aquila
Lucia Arbace, Direttore del Polo Museale dell’Abruzzo
Domenico Taglieri, Presidente Fondazione Carispaq
Alessandro Crociata, Economista della Cultura

Pomeriggio ore 15:00
Le buone pratiche tra presente, passato e futuro

Intervengono

Lucia Spadano, Direttore responsabile Rivista Segno (Pescara)
Giorgio D’orazio, Giornalista e curatore per Archivio e Collezione De Domizio Durini (Bolognano, PE)
Simone Ciglia, Critico e curatore per Fuori Uso (Pescara)
Enrico Sconci, Presidente Muspac (L’Aquila)
Alessandro Di Loreto, Presidente Fondazione Aria (Pescara)
Osvaldo Menegaz, Presidente Fondazione Malvina Menegaz (Castelbasso – TE)
Barbara Nardacchione, Responsabile progetto No Man’s Land (Loreto Aprutino – PE)
Pietro Barrera, Segretario generale Fondazione MAXXI (Roma)

venerdì 18 OTTOBRE
Educare all’arte, educare con l’arte

Introduzione e moderazione:
Maurizio Coccia e Silvano Manganaro

Mattina ore 10:00
Arte tra scienza e ricerca

Intervengono

Marcello Gallucci, Vicedirettore Accademia di Belle Arti dell’Aquila
Leonella Caprioli, Consigliere del Ministro dell’Istruzione Università e Ricerca
Massimo Fusillo, Università degli studi dell’Aquila, Dipartimento Scienze Umane
Fabrizio Deriu, Università degli studi di Teramo, DAMS
Francesco Leone, Università degli studi G. D’Annunzio Chieti-Pescara, Dipartimento Lettere Arti e Scienze Sociali
Eugenio Coccia, Direttore Gran Sasso Science Institute
Pomeriggio ore 15:00
Formazione, creatività, immaginazione

Intervengono

Maria Urbani, Liceo Artistico Statale Fulvio Muzi, L’Aquila
Eleonora Magno, Dirigente Scolastico Liceo Artistico F.A. Grue, Castelli (TE)
Raffaella Cocco, Dirigente Scolastico Liceo Artistico Musicale e Coreutico Misticoni Bellisario, Pescara
Giandomenico Piermarini, Direttore Conservatorio Statale di Musica Alfredo Casella, L’Aquila
Daniele Segre, Direttore Centro Sperimentale di Cinematografia, L’Aquila

sabato 19 OTTOBRE
Tavoli di lavoro

Mattina ore 10:00
Introduzione, presentazione dei coordinatori e avvio dei tavoli

Tavolo 1:
PUBBLICO/PRIVATO/PUBBLICO? Arte contemporanea tra istituzioni e iniziativa privata
Coordina GIACINTO DI PIETRANTONIO, critico e curatore

Gaetano Carboni (Pollinaria, Civitella Casanova – PE), Sabrina Ciancone (Sindaco di Fontecchio – AQ), Simone Ciglia (critico a curatore), Ivan D’Alberto (Yag Garage, Pescara), Delfo Durante (Straperetana, Pereto – AQ), Matteo Perazzetti (Sindaco di Città Sant’Angelo), Massimiliano Scuderi (Fondazione Zimei, Pescara), Antonio Zimarino (critico e curatore)

Tavolo 2:
ALLA RICERCA DI UN MERCATO IM/POSSIBILE? Economia e iniziative culturali tra domanda e offerta, desiderio e status
Coordina PAOLA CAPATA, gallerista

Mauro Bianchini (Soyuz, Pescara), Enzo De Leonibus (Museo Laboratorio, Città Sant’Angelo, PE), Franco Mancinelli (ybrand, Pescara), Elena Petruzzi (impreditrice), Ricky Rizziero (art dealer), Martina Sconci (Muspac, L’Aquila)

Tavolo 3
FORMARE, INFORMARE, PERFORMARE? Educazione e didattica dell’arte in Abruzzo
Coordina DINO FERRUZZI, docente e promotore culturale

Lea Contestabile (artista, Mubaq L’Aquila), Francesco D’Incecco (artista e docente Liceo Artistico di Chieti), Licia Galizia (artista e docente Liceo Artistico dell’Aquila), Teresa Macrì (critica, curatrice e docente ABA Roma), Nicola Maria Martino (artista e presidente ABA Foggia), Sergio Nannicola (artista e docente ABA Milano – Brera), Sergio Sarra (artista e docente ABA Roma)

Tavolo 4
È LA COMUNICAZIONE, BELLEZZA? Media e arte contemporanea
Coordina PAOLO DI VINCENZO, giornalista e ufficio stampa

Maila Buglioni (Segno), Alessio Crisantemi (exibart), Angelo De Nicola (Il Messaggero), Giuliano Di Tanna (Il Centro), Anna Fusaro (Artruv’arte), Simone Gambacorta (La Città Quotidiano), Antonio Gasbarrini (giornalista indipendente e critico d’arte), Antonella Muzi (MU6), Paolo Pacitti (TG3 Abruzzo)

Tavolo 5
SIAMO AI MARGINI? Operare e progettare in Abruzzo
Coordina LUCIA ZAPPACOSTA, curatrice

Giuliana Benassi (curatrice), Christian Ciampoli (artista), Daniela d’Arielli (artista), Matteo Fato (artista), Piotr Hanzelewicz (artista), Angelo Mosca (artista), Sibilla Panerai (curatrice), Lucio Rosato (architetto), Gino Sabatini Odoardi (artista), Franco Summa (artista)

Pomeriggio ore 15:00
Relazione dei tavoli di lavoro e dibattito pubblico

Identità e Memoria – Opere e libri di Sergio Nannicola e Alain Breyer

3

 

Sergio Nannicola – Hubei Institute of Fine Arts – Wuhan Cina – Novembre 2015

Sergio Nannicola - Hubei Institute of Fine Art - Wuhan Cina - Workshop e conferenza - Novembre 2015

Sergio Nannicola – Hubei Institute of Fine Arts – Wuhan Cina – Workshop e conferenza – Novembre 2015

GLI ARTISTI E LA DE-COSTRUZIONE AQUILANA

GLI ARTISTI E LA DE-COSTRUZIONE AQUILANA

di Sergio Nannicola*

Che il post sisma a l’Aquila fosse complicato da gestire lo si poteva immaginare già dal sette di aprile del 2009, ma che ci fosse il pericolo di ricorrere davanti a un Giudice per difendere l’intera categoria degli artisti e far rispettare norme previste da leggi ordinarie in materia di bandi pubblici era alquanto bizzarro da immaginare, visto che la ricostruzione (in questo caso artistica) della città dell’Aquila e del suo territorio sembra la si voglia stravolgere affidandola a categorie professionali diverse da quelle storicamente conosciute, ovvero gli artisti e i creativi più in generale. E se queste regole vengono riscritte dalla politica poco importa se l’oggetto è la Costituzione italiana, una delibera, oppure un’opera d’arte. Tanto che la stessa ricostruzione artistica in questo caso diviene oggetto di merito di politici che favoriscono volutamente o involontariamente alcune categorie professionali anziché altre specificatamente titolate. A l’Aquila queste ultime sono state inspiegabilmente escluse da un concorso di idee che di fatto le riguarda direttamente.

Se anche l’Assemblea cittadina e il Comitatus Aquilanus si sono sentiti chiamati in causa prendendo posizione contro le questioni di merito del bando emesso dal Comune dell’Aquila (Settore Opere Pubbliche), relativo alla realizzazione di un monumento alle vittime del sisma da ubicarsi in Piazzale Paoli a L’Aquila, alla modica cifra di trecentomila euro più premio progettuale di tredicimila estensibile a trentamila per direzione lavori, senza ripartire le spese tra opera e riqualificazione dell’area, allora davvero i conti non tornano.

Il bando, come sottolineato dai Comitati, è in evidente contrasto con la normativa degli appalti pubblici, carente sia di riferimenti certi sia per ciò che concerne la stesura del bando stesso, oltre l’inspiegabile esclusione della figura dell’artista (addirittura anche a livello di Commissione tecnica per l’aggiudicazione!) che in questo caso avrebbe dovuta proporre e realizzare l’opera (da notare che l’opera d’arte ha una consistenza dell’80/90% dell’intero intervento). Tuttavia è importante ribadire ai fini dell’informazione che il bando ha una duplice natura: tecnica ed artistica, il che vuole però anche dire che se si esclude la figura dell’artista dalla produzione dell’opera tutto ricade in mano ai tecnici e in questo caso accade l’incredibile: paradossalmente viene abilitata a progettare l’opera d’arte anche una figura come quella del geometra (o del restauratore) iscritto all’albo professionale qualora decidesse di partecipare al bando La partecipazione al concorso è aperta a tutti i professionisti di cui all’art. 90 del D.lgs. 163/06, lett. d, e, f, f bis, g, h, che alla data di pubblicazione del bando, siano regolarmente iscritti ai relativi ordini professionali, del quale sono del tutto evidenti le competenze tecniche ma non quelle artistiche.

Tuttavia per uscire da questa irritante e inopportuna situazione esistono diverse possibilità: se si vuole fare un vero “concorso di idee” allora lo si faccia veramente stimolando una sorta di “Arte pubblica partecipata” lasciando aperto il bando a tutti i cittadini e le istituzioni preposte come le scuole, i licei artistici, le accademie di belle arti, le facoltà di architettura ecc., e l’idea migliore (valutata da una commissione di esperti veri) si realizzerà con il supporto dei tecnici e degli artisti. Oppure se si sceglie la strada degli addetti ai lavori si fanno due bandi distinti (premetto che gli artisti non hanno un albo professionale ma la loro affidabilità artistica è data dal loro curriculum), uno per l’opera d’arte riservato agli artisti e l’altro per la sistemazione dell’area verde circostante  riservato ai tecnici. Come ultima possibilità si dia luogo alla formazione di gruppi di lavoro misti espressamente dichiarati nel bando (a mio parere la soluzione ottimale), ossia si fanno partecipare insieme e a parità di diritti un artista e un architetto/ingegnere/geometra ognuno per le sue competenze, così come avviene sempre più di frequente nei concorsi pubblici di riqualificazione urbana e ambientale in Italia, in Europa e nel mondo.

Date per buone tutte le ipotesi, l’ultima tuttavia offrirebbe un qualificato e interessante confronto tecnico/artistico di ampio respiro, entro il quale sarebbe possibile ridiscutere e attuare anche la legge 717/49 e successive linee guida pubblicate nel 2007, che vedono artisti e tecnici lavorare insieme alla ricostruzione o al restauro delle opere pubbliche. Con tale prospettiva la stessa ricostruzione del cratere sismico acquisterebbe senso e restituirebbe alla comunità un patrimonio artistico e architettonico di pregio così come avvenne dopo il terremoto del 1703. Diversamente si andrebbe a delineare l’ennesima occasione persa per l’intera città territorio, la quale nonostante tutto auspica una ricostruzione canonica a tutto tondo sia dal punto di vista sociale ed economico che dal punto di vista architettonico ed artistico.

Come ultima cosa rigetto fermamente la “discrezionalità” dell’architetto di coinvolgere a suo piacimento l’artista (ipotesi caldeggiata di recente dall’Assessore Alfredo Moroni), in quanto non solo non risolverebbe il problema ma creerebbe un’imbarazzante situazione di sudditanza e una disparità di trattamento tra categorie simili, mortificando la stessa dignità degli artisti.

Vorrei ricordare infine a coloro che mirano a creare spaccature tra le diverse professioni e vedono gli artisti con una certa aria di sufficienza che le Facoltà di Architettura sono in fondo figlie delle medesime Accademie di Belle Arti, nate da una costola di questa istituzione negli anni trenta del ‘900. In quegli anni a Milano precisamente nel 1931, la “Scuola di architettura” fondata e ricompresa nei corsi di studi accademici già dal 1891 venne trasferita dall’antica sede di Brera al Politecnico dove ancora oggi si trova.

Pertanto senza escludere alcuna categoria professionale in quanto ritengo che tutte siano necessarie alla buona riuscita del progetto, si (ri)chiede ancora una volta alla stazione appaltante di (ri)formulare correttamente il bando inserendo in primis la figura professionale dell’artista ingiustamente e impropriamente esclusa,  si istituisca una commissione di valutazione dove sono presenti anche un artista e uno storico/critico dell’arte, infine si dia luogo ad una procedura che tenga conto di una possibile e reale rettifica di tutte le anomalie del caso. La ricostruzione della città e del suo territorio non possono prescindere dal ruolo e dalle sensibilità espresse dagli artisti ce lo insegna la storia dunque, o si trova una sinergia trasversale fra tutte le categorie interessate a questo compito oppure l’Aquila racconterà alle future generazioni la stratosferica miopia dei suoi amministratori.

“NOI NON CI STIAMO!!!”

Il presente documento è stato sottoscritto da numerosissimi artisti, storici e critici dell’arte, professionisti, istituzioni  e tutti coloro che ritengono irragionevole  e fuori luogo l’esclusione degli artisti dal suddetto bando e dal ruolo pubblico delle loro funzioni.

*Sergio Nannicola è artista e docente presso l’Accademia di Belle Arti di Brera – Milano

ADESIONI RICEVUTE IN MERITO ALLA DIFFIDA DEL BANDO PER LA REALIZZAZIONE DEL MONUMENTO DEDICATO ALLE VITTIME DEL SISMA DA COLLOCARSI IN PIAZZALE PAOLI, L’AQUILA. COMUNICATA ALLE ISTITUZIONI E AGLI ORGANI DI VIGILANZA DAL COMITATUS AQUILANUS E ASSEMBLEA CITTADINA NEI GIORNI SCORSI.

I FIRMATARI RITENGONO PROFONDAMENTE INOPPORTUNA E INSENSATA OLTRE CHE LESIVA DELLA DIGNITA’ ALTRUI L’ESCLUSIONE DEGLI ARTISTI DAL BANDO E DALLE LORO STORICHE FUNZIONI PUBBLICHE. IN NOME DI UNA RICOSTRUZIONE ARTISTICA CHE POSSA ESSERE CONDIVISA IN QUESTO CASO CON I PARENTI DELLE VITTIME DEL SISMA, SEMPRE CHE L’ARTE E LA CREATIVITA’ POSSANO LORO LENIRE LE SOFFERENZE E LE FERITE DELL’ANIMA.

“NOI NON CI STIAMO!!!”

  1. Alessandra Di Vincenzo – L’Aquila
  2. Andrea Del Guercio – Storico dell’arte – Docente presso ABA Brera, Milano
  3. Andrea Taddei – Architetto – Docente presso ABA, L’Aquila
  4. Andrea Zanella – Storico dell’Arte – Docente presso ABA, Lecce
  5. Angela Occhipinti – Artista – Docente presso ABA Brera, Milano
  6. Anna Colasacco – Assemblea cittadina, L’Aquila
  7. Anna Imponente – Soprintendente per i Beni Storici Artistici ed Etnoantropologici del Lazio, Roma
  8. Anna Maria Reggiani – Direttore Regionale Beni Culturali e Paesaggistici dell’Abruzzo (2008/2009)
  9. Antonello Ciccozzi – Antropologo, Ricercatore presso Università degli Studi dell’Aquila
  10. Antonio Basile – Antropologo – Docente presso ABA, Lecce
  11. Antonio Di Giandomenico – Cittadino senza città – L’Aquila
  12. Antonio D’Avossa – Critico d’arte – Docente presso ABA Brera, Milano
  13. Antonio Gasbarrini – Critico d’arte – Assemblea cittadina L’Aquila
  14. Antonio Perrotti – Comitatus Aquilanus L’Aquila
  15. Antonio Picariello – Critico d’arte – Criticartmagazine – Italia
  16. Antonio Rauco – Artista – L’Aquila
  17. Armando Gioia – Artista – L’Aquila
  18. Arturo Marzola – Impiegato – L’Aquila
  19. Barbara Casagrande – Restauratrice, Venezia
  20. Bruna Esposito – Artista – Roma – Leone d’Oro nel 1999 alla Biennale di Venezia.
  21. Cam Lecce, Attrice di teatro, Spoltore (PE)
  22. Carlo Nannicola – Artista e graphic designer, L’Aquila
  23. Carmelo Strano – Critico d’arte (MIlano), Insegna Estetica e Storia dell’Arte C. – UNIVERSITA’ Catania
  24. Claudio Di Carlo – Artista – Pescara – Roma – Amburgo
  25. Donatella Stamer – Docente presso Accademia di Belle Arti di Lecce
  26. Emilio Simongini – Medico – Roma
  27. Enzo Umbaca – Artista, Milano
  28. Ezio Bianchi – Assemblea cittadina, L’Aquila
  29. Felice Martinelli – Artista – Docente presso ABA Brera, Milano
  30. Francesca Ascalone – Artista, Lecce
  31. Francesco Correggia – Artista – Docente presso ABA Brera, Milano
  32. Franco Fiorillo – Artista – Docente presso ABA, L’Aquila
  33. Franco Summa – Artista – Pescara
  34. Giacinto Di Pietrantonio – Critico d’Arte – Docente presso ABA Brera, Milano e Direttore della GAMeC – Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo.
  35. Giampiero Quarta – Artista – Docente presso Accademia di Belle Arti di Lecce
  36. Gianfranco D’Alonzo – Artista, Roma
  37. Giovanni De Gasperis – Insegna presso Università degli Studi dell’Aquila
  38. Giuseppe Bonini – Storico dell’Arte – Docente presso ABA Brera, Milano
  39. Giuseppe Sabatino – Artista – Docente presso ABA Brera, Milano
  40. Giuseppe Sordini – Restauratore, L’Aquila
  41. Giuseppina Pitari – Professore associato presso Università degli Studi dell’Aquila
  42. Guido Schlinkert – e x t r a s p a z i o – Roma
  43. Ida Terracciano – Storica dell’arte – Docente presso ABA Brera, Milano
  44. Isabella Tomassi – [comitato 3e32] L’Aquila – Italia
  45. Ivo Bomba – Storico dell’Arte – Docente presso Accademia di Belle Arti di Roma
  46. Jörg Grünert, artista (Germania/Spoltore PE)
  47. Laura Panno -Artista – Docente presso ABA Brera, Milano – Grafica d’Arte,Tecniche dell’incisione
  48. Laura Cherubini – Storica e critica dell’arte Docente presso ABA Brera, Milano
  49. Laura Tarantino – Insegna presso Università degli Studi dell’Aquila
  50. Lea Contestabile – Artista – Docente presso ABA, L’Aquila
  51. Lino Alviani – Artista, Abruzzo
  52. Lorenzo Biagini – [comitato 3e32] L’Aquila – Italia
  53. Maria Cristina Rosa – Assemblea cittadina, L’Aquila – Italia
  54. Marcella Anglani – Critica d’arte – Docente presso ABA Brera, Milano
  55. Marcello Gallucci – Storico e critico del Teatro – Docente ABA, L’Aquila
  56. Marco Cianciotta – Artista – Docente presso ABA Brera, Milano
  57. Marco Pellizzola – Artista – Docente presso ABA Brera, Milano
  58. Maria Angelastri – Storica dell’arte – Docente ABA, Lecce
  59. Maria Giulia Bellini – Assemblea cittadina, L’Aquila
  60. Marino Di Prospero – Artista – L’Aquila
  61. Mario Costantini – Artista – Penne (PE)
  62. Mauro Folci – Artista – Docente presso ABA Brera, Milano
  63. Mauro Rea – Insegnante, Avezzano (L’Aquila)
  64. Mohammad Alì Rezakhan – Artista – L’Aquila
  65. Monica Scafati – Artista – L’Aquila/Perugia
  66. Maya Nagy – Artista – Italia

  67. Nicola Salvatore – Artista – Docente presso ABA Brera, Milano
  68. Nicola Spezzano – Artista – Docente presso ABA, Roma
  69. Patrizia Ferri docente ABA di Frosinone, docente Università La Sapieza Critica e curatrice indipendente.
  70. Patrizia Staffiero – Storica dell’Arte – Docente ABA, Lecce
  71. Pietro Pisano – Artista – Guardia Vomano (TE)
  72. Pina Lauria – Assemblea Cittadina – L’Aquila
  73. Raffaella Pulejo – Critica d’arte – Docente presso ABA Brera, Milano
  74. Raul Rodriguez – Artista, L’Aquila
  75. Riccardo Notte – Antropologo – ABA Brera, Milano
  76. Rita Tondo – Docente presso Accademia di Belle Arti di Lecce
  77. Salvatore Lovaglio – Artista – Docente presso ABA, Foggia
  78. Sandro Scarrocchia – Docente presso ABA Brera, Milano
  79. Sergio Adriani – Docente presso La Sapienza, Roma – Presidente regionale E N D A S
  80. Sergio Nannicola – Artista – Docente presso ABA Brera, Milano
  81. Silvestro Cutuli – Artista – Teramo
  82. Silvia Nannicola – Architetto – Torino/L’Aquila
  83. Stefano Frezza – Sinistra critica – L’Aquila
  84. Stefano Pizzi – Artista – Docente presso ABA Brera, Milano
  85. Stelio Armillis – Docente presso Accademia di Belle Arti di Lecce
  86. Simona Sacchetti – Impiegata – L’Aquila
  87. Teresa Macrì – Critica d’arte – Docente presso ABA, L’Aquila e Sapienza di Roma (Facoltà di Architettura)
  88. Valentina Console – Insegna presso Accademia di Belle Arti di Palermo
  89. Valeria Tassinari – Storica dell’Arte – Docente presso ABA, Milano
  90. Valter Battiloro – Artista – Docente presso ABA, L’Aquila
  91. Walter Cavalieri – Storico – L’Aquila